La Hora Cero: película de acción con dobles de riesgo

Admitiéndose fanático consumado del cine de acción, Diego Velasco confesó que hasta ahora su sueño había sido “reflejar un poquito de ese cine, en nuestra cinematografía, con grandes escenas de acción y persecuciones...” Teniendo esto en mente, el nobel realizador contactó a la reconocida empresa argentina FX STUNT TEAM, especialistas en la creación, diseño y ejecución de escenas de alto riesgo para cine y televisión.

Esta es la primera vez que una producción cinematográfica venezolana incluye entre su equipo técnico a especialistas en esta área. “Ellos (FX STUNT TEAM) nos asesoraron desde la preproducción de la película para cada una de las escenas de acción que estaban contempladas; regresaron a Argentina y volvieron para el momento del rodaje”, amplía Velasco.

Ya durante la filmación de las escenas más impactantes de La Hora Cero, el set siempre estuvo “a punto” con motos, carros y sus respectivos mecánicos, piezas de repuestos y por supuesto, los dobles para las escenas de riesgo. Eran escenas muy complejas – agrega el director – por lo que requerían que fueran realizadas por profesionales entrenados para ello, pero sobre todo “para que ningún actor saliera lastimado en este proceso de la película.”

Para saber más del trabajo de dobles de riesgo de Fx Stunt Team ingresa a http://www.fxstuntteam.com/primer.php?seccionID=24

Detalles de Producción

• El productor de la película Rodolfo Cova, tiene más de 20 años de experiencia como productor de cine, tv y publicidad, más de 500 comerciales y 9 largometrajes. Además es Socio/Fundador de la Productora Audiovisual Factor + RH.
• El “PH” del Barrio 70 (El Valle), el Barrio Santa Rosa (entre la Av. Libertador y la Av. Andrés Bello) y la antigua Mansión Borges, ubicada en la parte alta de Petare, son las locaciones principales utilizadas para ambientar la historia de este filme.
• 180 escenas, 9 semanas de rodaje en exteriores, interiores, con persecuciones, muchos extras, trancando autopistas… esto y más, fue el rodaje de La Hora Cero.
• Para todas las escenas de acción con motocross se requirió tener siempre, en el set, a un mecánico con todos los repuestos de motos para cualquier eventualidad. “Y efectivamente las recomendaciones no fueron en vano…”, afirma Diego Velasco.
• La película fue grabada con 2 Cámaras Red One de manera simultánea y para algunas tomas se llegó a utilizar hasta 4 cámaras.
• El Director de Fotografía, Luis Otero Prada (Colombia), es el mismo de la serie de FOX “Tiempo Final”, de la película de terror “Al Final del Espectro” y “Salúdame al Diablo de mi Parte”, estas dos últimas de Juan Felipe Orozco. Muy pronto, filmará el remake de “The End of the Spectrum”, con Nicole Kidman.
• Marcelo Pont, Diseñador de Producción de este filme, fue el Director de Arte en “El Secreto de sus Ojos” de Juan José Campanella (ganadora del Oscar 2010 como mejor película extranjera).
• Duración: 100 min / Color / 35 mm / Distribuye: Blancica

Información suministrada por Cinemapress-X

"La mujer del coronel será vista en 2011"

Carlos Mata

Eliana López

Los actores

Prensa CNAC(21/09/2010) .- El realizador Juan Carlos Wessolossky arrancó este mes de septiembre en Caracas el rodaje de La mujer del coronel, película de época financiada por el Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) protagonizada por Eliana López y Carlos Mata, que cuenta el romance histórico entre Luisa Cáceres de Arismendi y Juan Bautista Arismendi, cuyo estreno está previsto para el 2011.

El proceso de filmación del largometraje producido por Adolfo López, será realizado además en el interior del país, principalmente en la isla de Margarita. El equipo actoral del filme, destaca además por la participación de figuras internacionales como: la mexicana nominada al Oscar, Adriana Barraza, y el galán de telenovelas Guy Ecker.

Juan Carlos Wessolossky, nos revela a continuación todos los detalles de La mujer del coronel, en una entrevista exclusiva para el CNAC.

- ¿De qué trata la película?

- La mujer del coronel es una historia que arranca en 1813 que abarca un marco histórico grande hasta 1819 y está basada en la vida de Luisa Cáceres y Juan Bautista Arismendi.

Luisa y Juan Bautista se conocen a finales de 1813 en una de las pocas fiestas que ocurría en esos momentos, debido al proceso de cambio que estaba viviendo el país. Sucede un evento que viene a cambiar la vida feliz de esta familia. Eso la separa a ella de él, pero al mismo tiempo los reúne mucho más adelante.

Hay una atmósfera política y social que marca la ambientación de la historia y suceden unos eventos sangrientos que no los puedes evitar, sin embargo trato de concentrarme en lo principal para mí, que es la historia de amor. Yo siempre digo que es la historia de amor más fascinante y dramática que tiene nuestra historia de la independencia, al menos es la que yo conozco.

- ¿Por qué contar esta historia?

-Toda la vida me ha gustado la historia. Realmente el personaje me cautivó hace muchísimos años, pero fue en 1998 cuando me di cuenta que quería contar esa historia y entonces es cuando me lanzo a investigar y a escribir.

Es un proyecto que tuve guardado unos años porque pensé que era muy difícil financieramente llevarlo adelante, y eso me hizo tenerlo reservado un buen tiempo. Vi con emoción cuando Luis Alberto Lamata hizo Miranda regresa y luego Zamora de Román Chalbaud y eso me animó un poco, pensé que tal vez este era el momento y lo saqué tal cual lo había escrito hace años. Después tuve que rescribirlo porque ya no me gustaba tanto lo que había hecho (risas).

El guión lo escribí yo, aunque en un principio conté con la ayuda de Luis Zelkowics y Francisco Moreno. Como mencioné, posteriormente hice todo un proceso de reescritura en solitario, cambié algunos personajes y un poco la historia.

- ¿Cómo fue y cuánto duró el proceso de investigación?

- Duró bastante aunque no fue contínuo, estuve leyendo, investigando, reuniéndome con historiadores, pero como no fue un proceso permanente quizá por mis múltiples ocupaciones, el proceso fue diferente, esto se fue dando por etapas y así lo fui asumiendo.

- ¿Qué ha sido lo más difícil hasta ahora?

- Ha sido un proceso largo, para estos proyectos uno busca el mayor apoyo posible, ya que las películas de época son muy costosas, además estábamos tratando por encima de todo, de no filmar en época de verano por la lluvia, sin embargo no se pudo evitar. Ha llovido muchísimo y eso nos ha afectado de alguna manera, sin embrago hemos podido resolver. Yo calculo que para el año que viene, tal vez en el primer trimestre del año más o menos se pueda ver esta producción.

- El casting...

- Originalmente la protagonista era la actriz internacional Bárbara Mori, pero con algunos atrasos que tuve en el camino sucedió que ella tenía otro contrato y entonces tuve que buscar otra protagonista, Eliana López. Hicimos un proceso de casting en el que participaron varias actrices, y de ellas consideré que era la más indicada para hacerlo.

La verdad es que estoy muy contento con el elenco, es fabuloso. Son actrices y actores que se han dedicado a seguir lo que yo quiero hacer, y se han moldeado a esa manera que yo tengo de ver, no el cine en sí como un lenguaje cinematográfico, sino la actuación como elemento determinante en el cine. A nosotros los venezolanos nos arropa mucho la telenovela y tenemos una manera de actuar muy de dramáticos y de teatro y yo estoy tratando de que esto sea más hacia el cine.

- ¿Qué sientes al estar rodando esta película en un momento de tan buena estrella para el cine venezolano?

- Todos los que estamos involucrados con este proyecto, desde un extra hasta la protagonista, todos estamos deseando lo mismo, que nos salpique toda la buena suerte de el mundo para que esto funcione y para que a la gente le guste.

Una de las cosas que más me ha gustado es que es una película de época para la que no necesariamente tienes que saber de historia de Venezuela para involucrarte y emocionarte. El guión te atrapa.

- ¿Qué elementos resaltas como atractivo de esta historia?

- La película tiene mucho de esa parte que yo creo que es lo que la gente más conoce de Luisa Cáceres de Arismendi, el haber estado presa, el haber perdido una hija durante su encarcelamiento en el Castillo de Santa Rosa, los esfuerzos que hizo Juan Bautista por rescatarla, todo con un final feliz y de reflexión.

La mujer del coronel dice mucho de lo que fue nuestra historia, estamos este año celebrando el bicentenario y yo a veces siento que seguimos siendo los mismos, que no hemos cambiado mucho, a pesar de haber pasado doscientos años. (FIN/ Prensa MPPPC).

Premiere "Las Caras del Diablo"

El 15 de agosto de 2010 en las salas de Cinex Tolón se realizó la premiere del largometraje "Las Caras del Diablo" del director Carlos Daniel Malavé. Se trata de su segunda película, luego de "Por un Polvo", estrenada en 2008.

Sinopsis

Cuenta la historia de PEDRO RAMÍREZ (Jean Paul Leroux), un detective de la policía obsesionado con un caso que no pudo resolver hace tres años, el crimen de una niña de 10 años. Este hecho ha afectado su matrimonio y su vida profesional por lo que está a punto de ser destituido de su cargo. Cuando Ramírez menos lo espera recibe la pista que puede ayudarlo a resolver el caso, sólo que ésta viene acompañada de una terrible noticia, el secuestro de su propia hija.

Protagonistas:

Jean Paul Leroux, William Goite, María Fernanda León

Actuaciones especiales:

Mariaca Semprún, Carlos Madera, Catherina Cardozo, Matilda Corral, Agustín Segnini, Gullermo García, Sócrates Serrano, Diego Hernández, José Roberto Díaz, Valentina Mammarella, Jackson Gutiérrez, Indra Santamaría, Guillermo canache.

Fotogramas tomados del Dossier de Prensa de la película

Fotos: José Alirio Peña/ Kevin Lazo

"...amo al cine policial venezolano de los 80..." (Carlos Daniel Malavé)

Carlos Daniel Malavé

Mariaca Semprún y José Alirio Peña



Carlos Malavé (Director) junto a la Productora Ejecutiva y los protagonistas

José Alirio Peña y La Maracuchita

Jean Paul Leroux en entrevista para Sinflash

José Alirio Peña y María Fernanda León

Jean Paul Leroux y Mixzaida Peña

María Fernanda León en entrevista para Televen

Carlos Malavé (Director) junto a los protagonistas

El día 15 de septiembre de 2010 se realizó la Presentación a los Medios y Rueda de Prensa de la película "Las Caras del Diablo" del director Carlos Daniel Malavé. Protagonizada por Jean Paul Leroux, William Goite y María Fernanda León.

Carlos Daniel Malavé. Director

“Es una película de bajo presupuesto, de alto valor artístico y actoral… Fueron cuatro semanas y dos días de grabación… Diecisiete días con el CICPC… Fue una experiencia inolvidable… Los funcionarios de nuestro país son seres humanos… Me interesaba la ley y la justicia… Hay un trabajo en la construcción y exploración del personaje… Es un policial… Me interesaba el mundo interno de Pedro Ramírez… Los recursos narrativos había que administrarlos y yo siempre quise hacer un policial, amo al cine policial venezolano de los 80: Cangrejo I, Cangrejo II, Homicidio Culposo. Soy fan de Miguel Ángel Landa y Jean Carlo Simancas… Empecé buscando sobre crímenes y abuso infantil y lo mejor es que terminamos haciendo una alianza con Amnistía Internacional…”

Jean Paul Leroux. Actor

“Hay 12 o 14 protagonistas y me refiero a los técnicos… Sólo 3% del cine independiente se logra proyectar… somos cómplices, no autores intelectuales… Cuando hay hostigamiento a un menor también es un abuso… hicimos una investigación y la información la obtuvimos a través de Interpol y el CICPC… Me pregunto respecto a la pornografía infantil ¿qué está pasando con el hombre que consume estas imágenes?, ¿dónde están los valores?... parte del estrés emocional es lo que está pasando afuera (…) Cine guerrilla se refiere no a improvisar, no se trata de eso, ni de salir del paso…Estuvimos 17 días en el CICPC yo les preguntaba ¿hubo novedad?... Esa gente se enfrenta con la muerte todos los días… Para mí lo difícil era verlos como padres y preguntarme: ¿cómo ser padre?”

William Goite. Actor

“Doy las gracias por haber vivenciado un proyecto maravilloso… Todos somos humanos, siempre tenemos una valoración del hecho cuando estamos afectados o desde fuera… En cine guerrilla vivenciamos este proceso… Lo que más amo en mi vida laboral es la actuación, entregarnos con mística y vocación… Y los funcionarios del CICPC son seres humanos, sienten y padecen. Hay una escena donde estábamos con tres funcionarios reales, esa donde está la actriz de peluca amarilla en la Avenida Libertador…”

María Fernanda León. Modelo-actriz

“El reto fue mayor… fue un trabajo de experimentar… buscar la manera de relacionar ese hecho con mi vida. Es un llamado de alerta a los padres, éstos no deben descuidar a sus hijos y deben mantener una comunicación constante”

Representante de Amnistía Internacional

“Esta película nos da el chance de reflexionar sobre el sistema de impunidad y el sistema de justicia. Eso lo vivimos todos los días… “

Reseña y Fotografía: Claritza Peña

"Er relajo der loro". Fotos Fijas del rodaje en el sector La Unión.

En esta escena: María (Carolina Torres) y Rafael (Gonzalo Cubero) llegan del interior a Caracas y conocen a Ramírez (Pedro Porras), un gestor inmobiliario de la Consolidated Housing Company. Éste los lleva en un Chevrolet Bel Air 1956 hacia su nueva casa: un rancho de cartón y zinc que él define como una casa "sencilla pero acogedora".

Fotografía: Mariela Cardozo (Foto fija) y Carolina Torres.